Статьи

Картина Мона Ліза (Джоконда) музею Лувр

Картина Мона Ліза (Джоконда) музею Лувр

Картина Мона Ліза (Джоконда) музею Лувр, без сумніву є воістину прекрасним і безцінним твором мистецтв, проте причини її настільки неймовірною популярністю слід пояснити Картина Мона Ліза (Джоконда) музею Лувр, без сумніву є воістину прекрасним і безцінним твором мистецтв, проте причини її настільки неймовірною популярністю слід пояснити.

Схоже, що всесвітня слава даного полотна пояснюється не його художніми достоїнствами, а спорами і таємницями, які супроводжували картину, а також особливим впливом на осіб чоловічої статі.

Свого часу вона так сподобалася Наполеону Бонапарту , Що він перевіз її з Лувру до палацу Тюїльрі і повісив у своїй спальні.

Мона Ліза - це спрощений варіант написання назви «Мона Ліза», що в свою чергу є скороченням від слова madonna ( «моя пані») - так відомий історик XVI століття Джорджо Вазарі з повагою висловлювався про зображеної на портреті Лізі Джерардіні в своїй книзі «Життя видатних італійських архітекторів, скульпторів і художників ».

Ця жінка була одружена з якимось Франческо дель Джоконда, саме завдяки цьому фактору італійці, а слідом за ними і французи стали називати картину «Джоконда». Однак немає повної впевненості в тому, що на полотні зображена саме Мона Ліза Джоконда. На портреті, який описує Вазарі (хоча сам він його ніколи не бачив), у жінки брови «в деяких місцях більш густі» (у Мони Лізи їх взагалі немає) і «рот трохи відкритий» (Мона Ліза посміхається, але рот її закритий) .

Ще одне свідчення збереглося від секретаря кардинала Луїса Арагонского, останньої людини, який зустрічався з Леонардо да Вінчі у Франції, де художник провів свої останні роки життя при дворі монарха Франциска I в Амбуазе.

Ще одне свідчення збереглося від секретаря кардинала Луїса Арагонского, останньої людини, який зустрічався з Леонардо да Вінчі у Франції, де художник провів свої останні роки життя при дворі монарха Франциска I в Амбуазе

Схоже, що Леонардо показав кардиналові кілька картин, які він привіз з собою з Італії, включаючи «портрет флорентійської жінки, написаний з натури». Ось і вся інформація, яку можна використовувати для ідентифікації картини Мона Ліза (Джоконда).

Вона являє собою досить великий спектр можливостей для різного роду альтернативних версій, аматорських спекуляцій і заперечування авторства можливих копій картини та інших робіт Леонардо да Вінчі.

З упевненістю можна лише стверджувати про те, що «Мона Ліза» була знайдена у ванній кімнаті палацу Фонтенбло , Який король Генріх IV в 1590-х роках задумав відреставрувати. На картину довгий час ніхто не звертав уваги: ​​ні публіка, ні цінителі мистецтва, поки нарешті після 70 річного перебування в паризькому Луврі її не побачив відомий письменник і поет Теофіль Готьє, який займався в той період складанням путівника по Лувру.

Готьє дуже високо оцінив картину і назвав її «чудовою Джокондой»: «На губах цієї жінки завжди грає чуттєва посмішка, вона ніби насміхається над своїми численними шанувальниками. Її безтурботне обличчя висловлює впевненість в тому, що вона буде завжди дивовижна і прекрасна ».

Кількома роками пізніше незабутнє враження, яке картина Джоконда справила на Готьє, стало ще більш глибоким, і він зміг остаточно сформулювати особливість даного шедевра: «її звивистий, змієподібний рот, куточки якого підняті вгору в лілового півтіні, сміється над вами з такою грацією, ніжністю і перевагою, що, дивлячись на неї, ми робе, як школярі в присутності знатної дами ».

У Великобританії картина стала відома в 1869 році завдяки прозаїку Уолтеру Патер. Він писав: Це відчуття, яке таким дивним чином виникає у води, висловлює те, до чого чоловіки прагнули протягом тисячоліть ...

Ця жінка старше, ніж скелі, поруч з якими вона перебуває; подібно вампірові, вона вже багато разів помирала і пізнала таємниці загробного світу, вона занурювалася в безодню моря і зберігала спогад про це. Разом зі східними купцями вона відправлялася за самими дивовижними тканинами, вона була Ледой, матір'ю Олени Прекрасної, і Святою Анною, матір'ю Марії, і все це відбувалося з нею, але збереглося лише як звучання ліри або флейти і відбилося в вишуканому овал обличчя, в обрисах століття і положенні рук.

Коли 21 серпня 1911 року картину Мона Ліза була вкрадена італійським охоронцем, а незабаром знайдена в грудні 1913 року, «примадонни» епохи Ренесансу було відведено в музеї Лувру окреме місце.

Трохи пізніше, в 1919 році, дадаїст Марсель Дюшан купив дешеву листівку з репродукцією полотна, намалював на ній борідку і підписав знизу букви «LHOOQ», які по-французьки читаються майже як elle a chaud au cul, що означає щось на зразок «вона гаряча дівчисько ». З тих пір слава картини Леонардо да Вінчі живе своїм життям, незважаючи на численні протести обурених художніх критиків.

Наприклад, Бернард Беренсон свого часу висловив таку думку: «... (вона) неприємним чином відрізняється від усіх жінок, яких я коли-небудь знав або про які мріяв, іноземка, яку важко зрозуміти, хитра, насторожена, впевнена в собі, сповнена почуттям ворожого переваги, з посмішкою, що виражає передчуття задоволення ».

Роберто Лонгі заявив, що цієї «непоказною нервової жінці» він віддає перевагу жінкам з полотен Ренуара. Однак, незважаючи на все це, біля портрета Мони Лізи щодня збирається набагато більше фотографів, ніж близько найзнаменитіших кінодів, на щорічних церемоніях присудження Оскара. Також увагу до Джоконді значно зросла після того, як вона з'явилася в ролі епізодичного персонажа в сенсаційною книзі Дена Брауна «Код да Вінчі».

Однак слід зазначити, що ім'я «Мона Ліза» не є закодованим варіантом від «Амон Л'Іза», комбінації імен староєгипетських богів родючості Амона і Ізіди. Іншими словами, Мону Лізу (Джоконда) не можна трактувати як вираз двостатевого «жіночого божества». Зрештою, ім'я Мона Ліза - тільки англійська назва картини Леонардо да Вінчі, ім'я, якого не існувало під час створення полотна.

Можливо, є частка правди і в тому, що Мона Ліза - всього лише автопортрет Леонардо в жіночій сукні. Фахівцям відомо, що живописець дійсно любив писати двостатеві фігури, саме тому частина мистецтвознавців і побачило схожість між пропорціями обличчя на картині і ескізом автопортрета Леонардо да Вінчі.

В наші дні картина Леонардо да Вінчі взагалі не робить ніякого враження на багатьох відвідувачів музею Лувр , Так само як на Роберто Лонгі або на героїню книги Дена Брауна Софі Неві, яка взагалі вважала, що ця картина «занадто маленька» і «темна».

Полотно Леонардо дійсно має дуже маленькі розміри, а саме 53 на 76 сантиметрів, і в цілому виглядає досить темним. По правді кажучи, воно просто брудна, адже в той час, як на більшості репродукцій вихідні кольору картини «підправлені», ще жоден реставратор не наважився запропонувати «підправити» оригінал.

Однак рано чи пізно паризькому музею Лувр все одно доведеться зайнятися реставрацією картини Мона Ліза (Джоконда), оскільки, як вважають реставратори, тонка основа з тополиного дерева, на якому вона написана, з часом деформується і довго не витримає.

А поки зберегти полотно допомагає скляне обрамлення картини, створене за проектом однієї міланській фірми. Якщо вам вдасться пробитися через натовп відвідувачів, а також через наліт слави, бруд століть і ваші власні неправильні очікування від картини, ви в результаті побачите прекрасне і неповторне творіння живопису.

Якщо вам вдасться пробитися через натовп відвідувачів, а також через наліт слави, бруд століть і ваші власні неправильні очікування від картини, ви в результаті побачите прекрасне і неповторне творіння живопису

Більше фотографій картини Мона Ліза (Джоконда) музею Лувр тут: Фотогалерея

Новости

Адрес:
пр. Пушкина 16

Телефоны клуба:
056-79-000-37
099-078-90-99
067-689-07-01
093-403-17-02

Режим работы:
ПН – ПТ: 9.00-21.00 СБ: 10.00-17.00

Следите за нами: