Скільки існує жінка, стільки існує і мода. Завжди в будь-якому стані жінка хоче і намагається бути красивою, радувати себе і оточуючих своєю зовнішністю. На жаль, на початку ХХ століття (і раніше теж) художники мало уваги приділяли розробці одягу для селян. У цьому середовищі дівчата самі, у міру можливості спираючись на майстерність і талант попередніх майстринь, придумували і створювали шедеври зі своїх костюмів. Всі їх наряди були красивими і практичними.
Мода ж, яка розроблялася професійними художниками-модельєрами, пропонувала створити з жінки невагомий, ідеальний образ прекрасної квітки, метелики, яка повинна тільки парити над землею.
Якщо звернути увагу на силует суконь - побачимо дуже сильно тягнути корсетом талію, довгу, схожу на квітку дзвіночка спідницю, яка закінчувалася зазвичай шлейфом. У той час було модно утягивать талію до 42-45 см - спробуйте тягнути її так зараз! Жінки були невисокого зросту, але віталася пишні груди, яку драпировали рюшами, підкладали ватяні подушечки.
У силуетах суконь майже не було прямих ліній, форма рукавів і капелюшків нагадувала крила метелика або екзотична квітка. Верхні речі були такими ж елегантними і красивими. У моді були напівдовге жакети з басками, вишитими вилогами і кишеньковими лацканами. Рукава-жиго звужувалися до низу. Робилися такі жакети з легкого сукна всіх м'яких кольорів. А з довгих речей дами воліли пальто фасону «діректуар».
Майстри, придумувати і шівшіе сукні, часто працювали в техніці наколки. Така манера шиття була дуже складною, що не використовувалася форма на аркуші паперу. Зараз в такій техніці працюють майстри найвищої кваліфікації.
Матеріали для суконь використовувалися в більшості вітчизняні. Кидалися в очі картаті матерії для костюмів, шовк в смужках, оксамит і тафта для ошатних туалетів. Велика увага приділялася різноманітним мереживам і гіпюру.
Декору в цю епоху було багато - вишивки, стрічки, аплікації, біжутерія. Багато оздоблень бантиками з чорного оксамиту як на спідницях, так і на ліфах, які в більшості робилися з Бертом, тобто вирізаними пелеринки, які схрещувалися на грудях з вишитої тафти з мереживом або були цільними мереживними.
Тканини використовувалися набивні з мотивами в стилі модерн (маки, іриси, троянди, шипшина, братки). Для вечірніх туалетів дуже часто використовувався тюль всіх кольорів, чорного з блискітками місячного кольору, мережива для суконь з пишними полукороткімі рукавами.
Кольори для суконь вибиралися насичені і яскраві. Зими в Росії і в Сибіру були довгі і сніжні, тому зрозуміле прагнення панянок надіти плаття малинового, зеленого і бузкового відтінку. Цим російська мода сильно відрізнялася від стриманої європейської моди.
До другої половини XIX століття сукні шилися майже завжди вручну. Фірма Зінгер завезла швейні машинки в Росію тільки в 1855 році. Але і тоді в костюмах красунь були присутні багато ручної обробки.
До 1905 року такі швейні машинки були вже широко поширені. Зустріти швейні машини можна було навіть в деяких селянських хатах.
Придбати їх можна було «найвищої якості всіх систем: Зінгер-сімейні, з хитним човником, круглим човником, з зворотним ходом і т.д. найвідоміших американських і німецьких фабрик, пристосованих для домашнього вжитку, ремісничих закладів і фабрик.
Як ручні, так і ножні швейні машини продавалися з ковпаком або без оного і з усім необхідним приладдям. Коштували ручні машини від 25 рублів, ножні - від 45 рублів. »
Красноярськ, як і весь світ, мода не обійшла стороною. Створювалися модні майстерні дамських нарядів, відкривалися школи крою та шиття. Професія швачки завжди була престижною і успішною.
Неможливо було уявити жінку початку ХХ століття без капелюшка, яка непомітно кріпилася на довгих, прибраних в зачіску в японському стилі волоссі. Такі капелюхи мали дротяний каркас і багатий декор.
Виникали капелюшні майстерні, які більше були схожі на ремісничі училища, в які набиралися дівчинки з малозабезпечених сімей. Дівчата і працювали і жили при майстерні, навчаючись складного мистецтва виготовлення модних капелюшків.
Користь від цього була всім. Найбільш здібні й талановиті дівчата в кінці навчання ставали капелющниці, інші просто професійно виконували свою важку роботу, а вигода власниці майстерні була очевидною.
Багато красноярські панянки уважно стежили за змінами примхливої моди, завдяки видавалися «модним альбомами». Наприклад таким, як виходив 2 рази в рік «Модний альбом жіночих і дитячих суконь, верхніх речей і білизни. Осінь-зима 1905-1906 року », який можна завантажити тут . Розмір архіву 60 мб.
Деякі терміни:
Коти - просторі домашні або зимові короткі чобітки з повсті або сукна.
Корсет - пристрій з щільних або еластичних матеріалів на шнурівці для стягування фігури. Надягали на тонку сорочку, не дивлячись на заперечення лікарів. У 19 столітті ходити без корсета вважалося непристойним.
Мітенки (Мітен) - дамські рукавички без пальців, від французького mitaine - рукавиця. Шилися з мереживного полотна або в'язали з вовняної, шовкової або бавовняної нитки.
Капелюх - чоловічий чи жіночий головний убір стійкої форми. Робилися з соломи, фетру, велюру, вовни, шовку і ін.
Мантоньеркі - зав'язки, перев'язки на підборідді, які представляли собою шовкові або мереживні стрічки, якими дотримувалася капелюх.
Баволетка - від французького bavolet, наколка, кичка, мереживна або серпанкові з вишивкою обробка, кріпиться до задньої частини капелюхи і закриває шию.
Капелюх зазвичай приколювали до волосся довгими шпильками до 30 см. І в тісному натовпі такі гострі шпильки могли подряпати особи сусідів. Після 1917 року капелюх перестала бути обов'язковою деталлю жіночого костюма.
Шлейф - Заднє значно подовжене полотнище спідниці, знімна деталь костюма, кріпиться або до талії, або до плечей. Шлейф зник з моди тільки в 1917 році.
Турнюр - пріспосабленіе у вигляді подушечки або сборчатой накладки на задньому полотнище нижньої спідниці трохи нижче талії. Назва походить від французького tournure - постава, манера триматися.
У статті використовувалися лекції з історії моди А.Васильєва
додаткові фотографії
доповнена 26.01.19 о 17:49